Por los escenarios
públicos Día Mundial del
Teatro
En los últimos años algunas autonomías han
creado unidades de producción teatral, dirigidas
principalmente a fomentar los equipos artísticos y
la dramaturgia de la región. A pesar de que los
espectáculos “públicos” atraen a poco más del 19%
de los espectadores del teatro en Madrid y el 12%
en Barcelona, en muchas zonas de España son la
única oferta escénica
continuada.
ANDALUCÍA
De la Empresa Pública de Gestión de Programas
Culturales depende el Centro Andaluz de Teatro
(CAT), que se creó en 1988 y dirige Emilio Hernández.
Viene a producir unos tres espectáculos por
temporada: un clásico y dos de autoría contemporánea.
Cuenta con un presupuesto de 600.000 euros para
producir “un
teatro socialmente comprometido, estéticamente
contemporáneo y para un público amplio, desarrollando
el patrimonio cultural andaluz y la nueva dramaturgia”.
En estos momentos tiene de gira Romeo por
Julieta, una versión de Antonio Onetti de
la tragedia de Shakespeare. Para la próxima
temporada está previsto montar El Rey de
Algeciras, de Juan Alberto Salvatierra y
que fue Premio Miguel Romero Esteo 2002.
ARAGÓN
El año pasado echó a andar el Centro Dramático
de Aragón, dirigido por Francisco Ortega Suárez
y con un presupuesto anual de poco más de un
millón de euros. Las pretensiones del director
son las de producir al menos dos obras por temporada
que promuevan a autores aragoneses actuales.
Hasta finales de verano el centro proseguirá
con la gira de La agonía de Proserpina,
basado en la obra de Javier Tomeo, para comenzar
la próxima temporada con una coproducción con
el Centro Dramático Nacional de un texto de
Fernando Fernán-Gómez, nuevamente inspirado
en El Quijote: Vivir loco, morir cuerdo.
Para el próximo año han invitado a Miguel Narros
a dirigir Juan Gelman, un espectáculo
musical inspirado en textos del citado autor
argentino.
CANARIAS
a través del Teatro Cuyás de Las Palmas, el
Cabildo Insular de Canarias desarrolla su promoción
teatral. El citado aforo, que dirige Manuel
Gutiérrez, es sobre todo un teatro de exhibición
pero también viene a producir un espectáculo
al año –La verbena de La Paloma en esta
temporada–. También colabora y coproduce con
otras compañías. En este sentido, ha coproducido
Edipo XXI, de Lluís Pasqual. Próximamente,
estrenará Tic Tac, del dramaturgo canario
Claudio de la Torre.
CATALUÑA
Barcelona cuenta con el teatro público del país
mejor dotado económicamente: el Teatre Nacional
de Cataluña, dependiente de la Generalitat.
Dirigido por Domènec Reixach, todas las producciones
que acometen son en catalán. Su presupuesto
para la temporada 2002-2003 es de 10.421.549’89
euros, lo que le convierte en el gigante de
los teatro públicos de España, muy por delante
del Centro Dramático Nacional. Produce una media
anual de 17 montajes y coproduce tres. Sus objetivos
son llevar a escena y en catalán títulos universales
y obras de autores actuales, además de recuperar
el repertorio clásico catalán. Sólo en una ocasión
han acometido una producción en castellano:
El alcalde de Zalamea. El TNC cuenta
con tres salas.
El Lliure es una fundación privada pero está
financiado públicamente. Acaba de nombrar director
a Àlex Rigola. Su presupuesto para el 2003 es
de 7.136.727 euros y algunos de los títulos
más destacados del próximo año serán El rey
Lear, dirigido por Carme Potaceli y Glengarry
Glen Ross, de David Mamet, dirigido por
Rigola. El Mercat de les Flors es el tercer
escenario público, depende del ayuntamiento,
aunque su labor como productora se ve más limitada.
CASTILLA-LEÓN
Desde el Centro de Artes Escénicas de Salamanca,
inaugurado el pasado año, opera la recién nacida
División de Artes Escénicas de la Fundación
Siglo, organismo creado por la Junta de Castilla-León
para fomentar la cultura. Esta división, que
dirige José Gabriel López Antuñano, tiene previsto
hacer una media de tres producciones por temporada,
dos de teatro y una de danza. José Pascual dirigirá
la primera: El caballero de Olmedo. Las
otras, todavía no definidas, persiguen llevar
a escena a autores actuales vinculados a la
región preferentemente con equipos artísticos
de la comunidad. Según su director, el presupuesto
todavía no está definido.
GALICIA
Cuenta con el Centro Dramático Gallego desde
1984. En 1991 la Xunta creó el Instituto Gallego
de las Artes Escénicas y Musicales (IGAEM) y
asumió el citado centro que desde entonces dirige
Manuel Guede. El CDG viene a producir tres espectáculos
por temporada, que escenifica en lengua gallega.
No tiene compañía estable y suele invitar a
directores de escena para cada producción. Cuenta
con un presupuesto total de 750.000 euros para
este año (para producir y pagar la nómina de
sus empleados). Sus líneas generales de programación
persiguen la recuperación de la literatura dramática
gallega fundamental, la incorporación de grandes
nombres de la literatura universal y su adaptación
en lengua gallega y la puesta en escena de textos
de la dramaturgia gallega actual. El hecho de
que las producciones se haga en lengua gallega
hace que el CDG coproduzca y distribuya sus
espectáculos más fácilmente con Portugal que
en el resto de España. Para este año el CDG
tiene previsto seguir con la gira por Galicia
y Portugal de Daquel abrente, que incluye
las obras Laudamuco, señor de ningures,
de Vidal Bolaño, y O velorio, de Francisco
Taxes. Para la próxima temporada anuncian el
estreno de A comedia do gurgullo, a partir
del texto de Plauto, y O ano do cometa,
basado en la novela El año del cometa
de Álvaro Cunqueiro. Además, coproducirá con
la Compañía de Teatro de Braga el espectáculo
Cantigas para ja, que gira en torno a
la figura del cantautor portugués José Afonso.
MADRID
Por su condición de capital, Madrid integra
varias instituciones públicas que producen teatro.
Por un lado están las unidades que dependen
del Ministerio de Educación y Cultura: el Centro
Dramático Nacional (CDN) y la Compañía Nacional
de Teatro Clásico (CNTC). El primero, que en
la actualidad tiene los dos teatros que posee
en Madrid cerrados por reformas, viene a producir
una media de cinco espectáculos por temporada,
en régimen de coproducción en su mayoría. Dirigido
por Juan Carlos Pérez de la Fuente, cuenta con
un presupuesto de 3.973.811 euros para este
año sólo para producir espectáculos. En la actualidad,
tiene de gira por España el monólogo de Fernando
Arrabal, Carta de amor, y en pocas semanas,
y con motivo de la inauguración del teatro María
Guerrero, estrenará Historia de una escalera,
de Buero Vallejo. Para la próxima temporada
tiene previsto estrenar la última obra de Adolfo
Marsillach, Noche de Reyes sin Shakespeare.
Por su parte, la CNTC , que dirige José Luis
Alonso de Santos, viene a producir una media
de dos a tres espectáculos por temporada de
nuestros clásicos del siglo de Oro. Tiene un
presupuesto de 3.746.578 euros para producir
durante este año. Acaba de presentar El burlador
de Sevilla, y tiene previsto estrenar La
celosa de sí misma, también de Tirso de
Molina, antes de que acabe la temporada.
Además el Ayuntamiento de la capital gestiona
dos espacios, el Centro Cultural de la Villa,
que sólo exhibe espectáculos, y el Teatro Español,
que produce una media de dos espectáculos por
temporada.
VALENCIA
Teatres de la Generalitat Valenciana, que dirige
Jaime Millas, es el organismo que se ocupa del
teatro público en esta comunidad autónoma (gestiona
cuatro teatros en Valencia, el festival Sagunto
a escena, circuitos de exhibición ...) y cuenta
con una unidad de producción que viene a realizar
una media de tres montajes al año y dos coproducciones.
Su política es la de recuperar el teatro de
repertorio y adaptarlo al catalán con equipos
artísticos valencianos, colaborar con compañías
privadas y otros centros públicos y apoyar la
dramaturgia actual tanto en castellano como
en catalán. Cuenta con 480.000 euros de presupuesto
para producir, cifra que este año han revisado
incrementándola en un 50 por ciento. Acaban
de estrenar en catalán Un enemigo del pueblo,
que permanecerá en cartel hasta el mes de junio
y que probablemente girarán en castellano la
próxima temporada. Y dentro de unas semanas
se estrenará Transterrados, una dramaturgia
escrita por José Monleón a partir de textos
de Max Aub que dirigirá María Ruíz. Para la
próxima temporada anuncia dos coproducciones:
El libertino, con la Abadía de Madrid,
y El último Quijote, un texto de Juan
Margallo.